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出版說(shuō)明
格特魯?shù)?i>·斯泰因( Gertrude Stein )1874年出生于美國(guó)賓夕法尼亞州阿列格尼的一個(gè)德國(guó)猶太家庭。她的父親是一名富有的商人，家庭的財(cái)富為斯泰因提供了優(yōu)渥的成長(zhǎng)環(huán)境與教育機(jī)會(huì)。因?yàn)楦赣H的工作原因，1877年斯泰因與她的家庭曾短暫地遷居至維也納及巴黎，直到1878年他們返回美國(guó)定居在奧克蘭。1893年，斯泰因考入拉德克利夫?qū)W院，成為心理學(xué)家威廉·詹姆斯( William James )的學(xué)生。由詹姆斯在心理學(xué)領(lǐng)域中首次提出的“意識(shí)流( Stream of Consciousness )”的概念，日后成為了作家詹姆斯·喬伊斯( James Joyce )與弗吉尼亞·伍爾夫( Virginia Woolf )的代名詞，同時(shí)也對(duì)斯泰因的寫作風(fēng)格造成了深刻的影響。1899年至1901年，斯泰因就讀于約翰·霍普金斯大學(xué)醫(yī)學(xué)院，但最終她并未獲得學(xué)位便退學(xué)離開(kāi)了。1903年，斯泰因移居巴黎，并在那里度過(guò)余生。 在巴黎，斯泰因結(jié)識(shí)了包括巴勃羅·畢加索( Pablo Picasso )、亨利·馬蒂斯( Henri Matisse )、歐內(nèi)斯特·海明威( Ernest Hemingway )、斯科特·菲茲杰拉德( F. Scott Fitzgerald )、埃茲拉·龐德( Ezra Pound )等在內(nèi)的一群藝術(shù)家與作家。作為或許是最負(fù)盛名的沙龍女主人，斯泰因沙龍的舉辦地——花園街27號(hào)——理所應(yīng)當(dāng)?shù)爻蔀榱诉@場(chǎng)“流動(dòng)盛宴( Moveable Feast )”的中心。 在舉辦沙龍、收藏藝術(shù)家畫作、給作家提出寫作建議以外，斯泰因也進(jìn)行著自己的文學(xué)創(chuàng)作，作品有《三個(gè)女人》( Three Lives )、《軟紐扣》( Tender Buttons )、《美國(guó)人的形成》( The Making of Americans )、《愛(ài)麗絲自傳》( The Autobiography of Alice B. Toklas )等。斯泰因在文章《美國(guó)演講》( Lectures In America )中曾試圖以“持續(xù)現(xiàn)在時(shí)( Continuous Present )”解釋她在創(chuàng)作中所做出的嘗試，她認(rèn)為藝術(shù)是存在于“絕對(duì)現(xiàn)實(shí)的現(xiàn)在( Complete Actual Present )”之中的。而這種“持續(xù)現(xiàn)在時(shí)”的表現(xiàn)方式是盡可能地摒棄標(biāo)點(diǎn)的使用、強(qiáng)調(diào)非線性的印象以及大量使用重復(fù)的語(yǔ)句和段落。1922年，她在作品《地理與戲劇》( Geography and Plays )中寫下的句子“玫瑰就是玫瑰就是玫瑰就是玫瑰( Rose is a rose is a rose is a rose )”或許可以代表斯泰因的寫作風(fēng)格。 有批評(píng)家認(rèn)為斯泰因的寫作影響了諸如海明威、舍伍德·安德森( Sherwood Anderson )等美國(guó)現(xiàn)代作家。海明威、菲茲杰拉德、托馬斯·艾略特( T. S. Eliot )等作家被劃歸“迷惘的一代( Lost Generation )”便是出自斯泰因曾對(duì)海明威說(shuō)過(guò)的“你們都是迷惘的一代( You are all a lost generation )”一句，這句話被海明威用作了小說(shuō)《太陽(yáng)照常升起》( The Sun Also Rises )的題詞。有評(píng)論將斯泰因譽(yù)為“現(xiàn)代主義之母”，以此表彰斯泰因在文學(xué)創(chuàng)作與文學(xué)理論領(lǐng)域中所取得的影響及價(jià)值。 斯泰因的作品早在上世紀(jì)四十年代便有了片段式的譯介，但直到七十年代才有曹庸先生翻 ( Continuous Present )”解釋她在創(chuàng)作中所做出的嘗試，她認(rèn)為藝術(shù)是存在于“絕對(duì)現(xiàn)實(shí)的現(xiàn)在( Complete Actual Present )”之中的。而這種“持續(xù)現(xiàn)在時(shí)”的表現(xiàn)方式是盡可能地摒棄標(biāo)點(diǎn)的使用、強(qiáng)調(diào)非線性的印象以及大量使用重復(fù)的語(yǔ)句和段落。1922年，她在作品《地理與戲劇》( Geography and Plays )中寫下的句子“玫瑰就是玫瑰就是玫瑰就是玫瑰( Rose is a rose is a rose is a rose )”或許可以代表斯泰因的寫作風(fēng)格。 《論畢加索》是斯泰因?qū)?span lang="EN-US" xml:lang="EN-US">1900年至1937年間她所認(rèn)識(shí)的畢加索的記錄，形式上可被歸為長(zhǎng)篇散文的范疇。書中記述了包括畢加索的部分生平、作者與畢加索的交往經(jīng)歷、對(duì)畢加索作品的分析及感受等在內(nèi)的諸多內(nèi)容。內(nèi)容的豐富性與多樣性使得這部書既不能被劃定為體例嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)著作，也不能被視為斯泰因?qū)Ξ吋铀鞯乃饺嘶貞?。從形式上看，斯泰因在書中仍在進(jìn)行著某種文學(xué)試驗(yàn)，雖然這種企圖還不致令讀者感到不知所云，但其文本的先鋒性依然是顯而易見(jiàn) 的。 《論畢加索》( Picasso )英文首版由倫敦B. T. Batsford出版于1938年；1984年，紐約Dover Publications再版；2002年，La Esfera De Los Libros出版了西班牙文版；2006年，Christian Bourgois Editeur出版了法文版?，F(xiàn)由一千遍工作室策劃出版的這部《論畢加索》是該書首次被譯成中文，由東南大學(xué)出版社出版。 一千遍工作室 編輯部 2016年1月
目錄
譯者序 1-15 論畢加索 17-150 后記 151-154 |
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